► The Pharcyde

The Pharcyde, Booti Brown & Oncle Imani, venus directement de LA, continuent de faire vivre et tourner leur groupe et leurs tubes : de Drop (clip de Spike Jonze avec les Beastie Boys), Passin' me by, Running, à leur énorme album Bizarre ride II !

En écoutant «Bizarre Ride II » deux décennies après sa sortie, son sens de l’actualité est indéniable. Chaque chanson de l'album inverse un cliché cinglant du hip-hop, avec des classiques comme « Oh shit », « Otha Fish », « Ya 'Mama » ou le titre « Passing Me By » ! Écoulé à plus d’un million d’exemplaires, l'album a été salué par la presse, de Pitchfork Media à The Source, comme l’un des plus grands albums jamais réalisés. Ils ont également largement collaboré avec J Dilla.

Leurs shows, parmi les meilleurs dans le hip hop, sont toujours une grande fête - celle-ci sera en plus agrémentée de visuels !

2020 dans les starting blocks
Entre dédales dark disco, trance labyrinthique et techno souterraine, CONSPIRATION t'ouvre toutes grandes les portes de son antre sulfureuse...

TAU présente son nouvel album, TAU and The Drones of Praise, après la sortie de son premier TAU TAU TAU en 2016. TAU filtre la cacophonie et la confusion de notre mode de vie actuel. Il met en lumière l’invisible à travers ses drones psychédéliques et son mur de son.

--- Luik Music & Fauchage Collectif & Le Petit Bain présentent ----

Fauchage Collectif & Luik Music, nouvelle amitié franco-belge née d'un amour commun pour la musique alternative qui se joue très forte, des pogos à en perdre la raison et de la bière (avec ou sans gluten) ont décidé de fêter leur anniversaire ensemble au Petit Bain, pour une nuit de live de toutes les folies. SAVE THE DATE.

LINE UP :

It It Anita - (Luik Music - Noise/Indie/Postpunk)
MSS FRNCE - (Luik Music/Fauchage Collectif - Punk HxC)
Et plus...

► Rouge Gorge
Après un premier LP (« Rouge Gorge », 2017) et un vrai hit générationnel (Les Primevères des Fossés), Rouge Gorge revient avec « René », album de résilience et de renaissance, mariant new-wave hospitalière (dans tous les sens du terme), mélodies salutaires et courage des oiseaux.

► Arne Vinzon
Arne Vinzon, c’est un duo, Arnaud et Matthieu. Le premier compose des chansons gaiement tristes sur un vieux Casio et un huit-pistes, le deuxième y rajoute ses machines, ses claviers...pour en faire des chansons gaiement tristes. Ou le contraire.
Arne Vinzon, c’est aussi un garçon tout seul, qui chantonne en marchant dans les bois, de sa voix grave, un peu impressionnante, douce quand il part dans de touchants aigus.
Sur scène, Arne Vinzon, c’est un groupe de trois ou quatre garçons qui font danser les filles et inspirent aux autres garçons des sourires en coin et des envies de flirter.

+ Rraouhhh!

Dernière journée d'Au Fond De l'Hiver, rassemblement folk hivernal à l'Espace B et à Petit Bain !

Préparez vous à une croisière de haut vol avec Robin Ordell, français exilé à Berlin, résident de la légendaire soirée Half Baked à Londres. Un pied à Londres, l’autre en France, Sentaku ouvrira la soirée. Le label évolue parmi les plus respectés et collabore régulièrement avec Opia, DISTRIKT ou Rakya.
Les producteurs surdoués du Solär Sound System promettent une fin en apothéose, avec un live de 2 heures! Leur EP, sorti l’an dernier sur un sous-label de Sentaku (y’a pas de hasard) n’étais pas passé inaperçu (un des disques les plus recherchés de 2019 selon discogs!), on les attend avec impatience.

Petit Bain Présente

A la marge, politique et expérimentale, la première soirée du festival arrive à conjuguer d’un geste fort et définitif, l’ensemble des composants qui font le spectre d’How To Love : L’engament politique de la touche à tout Camae Ayawa alias Moor Mother, entre afro-futurisme et indus, les nouvelles technologie, avec la performance visuelle de NSDOS, hacker, danseur et producteur, et son attachement à la scène parisienne alternative et militante, avec le live hors cadres de BadBad.

Petit Bain Présente

De par leurs diversités géographique et musicales, Tristesse Contemporaine et Nova Materia sont deux formations qui redéfinissent aujourd’hui les contours de la pop moderne, pour les premiers en réactualisant avec brio les codes de la cold-wave à travers les tropes de la scène club actuelle, les seconds en mélangeant l’urgence du rock à l’expérimentation des machines, avec un set up inédit composé de matières brutes, loin des poncifs bien souvent trop ethno-centrés du genre.

Petit Bain Présente

Figure emblématique de la scène électronique et ami de longue date de Petit Bain, il tombait sous le sens d’offrir une carte blanche à Paul Régimbeau aka Mondkopf dans le cadre de How To Love. On lui a donc laissé les clefs de la salle en toute confiance, afin qu’il nous offre ce plateau varié et inédit, avec notamment en France pour la première fois Rafael Anton Irrisari, artiste ambient et trans-média auteur d’un magnifique Solstagia en 2019 chez Room 40 (Lawrence English, Alessandro Cortini, Merzbow), Tomaga, émanation de The Oscillation, mêlant à la fois noise psychédélique et groove inné de la batteuse Valentina Magaletti et enfin Tern, projet encore inédit et mystérieux qui nous sera dévoilé à cette occasion.

Comme chaque année, on se fait un plaisir de fêter l’amour avec vous pour la St Valentin.
Cette année c’est un peu particulier parce que c’est le Petit Bain qui nous offre cette belle carte blanche pour leur festival « How to Love ».
Au programme de cette soirée: des nouveaux crushs (Tsha, Vegyn), des amoureux de longues dates (Megawax, Pauline Forté), des surprises, des paillettes et de l’amour.

On est super heureux de vous retrouver.

Petit Bain Présente

Pour le 5ème jour, c'est au collectif Chkoun is it? que Petit Bain donne carte blanche !
CHKOUN est un collectif qui tend à mettre en avant l'hybridation, l'intersectionnalité et l'altérité comme vecteurs de création, en proposant des programmes culturel et musicaux riches, mêlant aux nombreux concerts et performances des conférences, ciné-débats et ateliers de discussions rendant le public acteur de l’événement.

Petit Bain & Smells Like Teen Spirit Festival

Pour cloturer le festival, on a invité nos amis de Ropoporose et du festival Smells like teen Spirit autour du cultissime réalisateur John Carpenter et de son premier film, Dark Star. Les Vendomois proposeront à travers des compositions originales leur vision musicale du film puis rejoindront l’équipe du festival pour une table ronde atour du réalisateur.

Le tout nouvel album de DeWolff, « Tascam Tapes », ne ressemble à aucun autre album de DeWolff: c'est parce que pour ce nouvel album, ils n'ont utilisé ni batterie, ni orgue, ni amplificateur de guitare. L’album a été entièrement enregistré sur un enregistreur à cassette portable 4 pistes des années 1980, en utilisant uniquement des instruments portables et des échantillons de batterie d’anciens disques soul & funk. Pourquoi ? Parce qu’il a été enregistré en tournée, dans les endroits les plus impossibles, comme l’arrière de leur fourgon, de minuscules coulisses et des relais routiers. Le résultat se situe dans une dimension quelque peu hantée entre l'esprit de la planète Beastie Boys et celle de la planète Deep Purple. C'est DeWolff comme vous ne l'avez jamais entendu auparavant !

MIKAL CRONIN
22.02.2020 - 19h - PETIT BAIN
15/18
+ GUEST

► Zombie Zombie c'est Neman (batterie, membre fondateur de Herman Düne), Etienne Jaumet (synthétiseurs analogiques – ex Maried Monk) et Doc Schonberg (percussions). Le groupe mélange sa passion de vieux groupes et son amour de l'electro. Ils ont fait le choix de l'analogique préférant tourner les boutons de leurs vieilles machines plutôt que de manipuler un laptop sur scène. Ceci, non pas par passéisme mais par goût – rien ne remplaçant le son particulier et le "touché" des machines vintage. La force incontestable de ce trio est de savoir retranscrire de manière simple et efficace, l’énergie de leurs albums kraut-disco-analogique en concert.

► En 1994, Kreidler a été fondé par Thomas Klein, Andreas Reihse, Detlef Weinrich (Toulouse Low Trax) et Stefan Schneider, qui devait quitter Kreidler en 1998 pour former To Roc Roco Rot. Alexander Paulick (de Coloma et Narrow Bridges) a pris sa place à la guitare basse. L’album «Riva» de Kreidler est sorti en 1994 sur un petit label parisien. Ce devait être la première des 26 sorties à ce jour, avec le dernier «European Song» en 2017.

Well Done Productions présente :

▬▬▬▬ RELEASE PARTY L'AGE DE BRONZE ▬▬▬▬

A l'occasion de la sortie tant attendue de leur nouvel album, le collectif PRESTIGE, ATK & Ul’team Atom seront réunis sur une seule et même scène le 28 février 2020 pour un concert unique et à ne pas manquer en exclusivité à PETIT BAIN !

« Arcade Fire n’aura pas le monopole de la scène pop de Montréal. » Mowno
De fait, 3 ans après le succès de leur album « Cry Cry Cry », les Québécois de Wolf Parade reviennent avec « Against The Day », un nouveau titre tirant sur la synth-pop accompagné d’un clip mettant en scène une séance d’écoute sur fond de sofa et de paysage post-apocalyptique.

Jessy Lanza est une productrice, chanteuse et DJ originaire de Hamilton, au Canada. Elle a sorti deux albums studio; Pull My Hair Back et Oh No. Les deux disques ont été accueillis avec des éloges presque universels et figuraient dans The Guardian, le New York Times, Pitchfork, Fader et plus. Depuis, Jessy a entrepris des tournées internationales en Amérique du Nord, en Europe, en Australie et en Asie, notamment des performances sur les chaînes BBC, KCRW, arte.tv en Europe et Channel 4 au Royaume-Uni.
 
Travaillant aux côtés du producteur Jeremy Greenspan (Junior Boys), Jessy a créé une nouvelle esthétique pop vibrante, universelle, énergique, à la fois personnelle et introspective. Le matériel existe sur une polarité distincte de grand et petit, global et local, populiste et personnel; et clarifie une voix moderne et cruciale dans la musique pop.

Sorti de la scène rave underground de Montréal, Pelada est le duo formé par la chanteuse Chris Vargas et le producteur Tobias Rochman.

Movimiento Para Cambio est le premier album de Pelada pour PAN, utilisant la musique comme un moyen de livrer les idées essentielles à la philosophie morale et politique du groupe. Dans des tonalités incendiaires en espagnol, Vargas explore les thèmes du pouvoir, de l'identité, de la surveillance et de la justice environnementale au sommet d'un mélange brut de synthés rave, de lignes de basse acides, de breakbeats et de rythmes dembow - une formule rapide et lâche qui se situe au cœur du contexte sociopolitique mondial actuel et se traduira par un spectacle vivant qui animera les pistes de danse vers l'action dans les festivals, les clubs et les bunkers punk.

Un Festival Gothique organisé par Intervision avec
deux salles dans lesquelles pleurer.

LE BAL DE LA DOULEUR
& LE DISCO DE L'OUBLI

De retour avec un brillant nouvel album ‘Beyond the Door‘, Redd Kross s'est lié à quelques membres des (the) Melvins et entament ensemble la plus longue tournée que le groupe ait fait depuis les années 90 !

PETIT BAIN ET IDEAL TROUBLE PRÉSENTENT :

State Of Shock est la nouvelle appellation des soirées Labo Pop. Pourquoi changer de nom ? Parce que pendant 4 ans de bons & loyaux services, le mot pop a été bien mis à mal avec des soirées qui allaient de la noise la plus radicale, à la techno la plus dure en passant le post-punk le plus froid.
Parce que après 4 ans, les mots labo et pop on été fort dévoyés, et ce qu’on appelait hier la nouvelle scène française truste aujourd’hui les charts et les festivals.
Il est donc important aujourd’hui de ne pas renier le passé, mais d’aller de l’avant, vers plus de radicalité, avec des propositions qui sonnent comme des manifestes, car aujourd’hui plus que jamais, chaque programmation doit être pensé comme un acte fort face à la normalisation ambiante.
Pas de chapelles, si ce n’est celles de proposer des artistes ambitieux, iconoclastes & novateurs, de toutes nationalités & de toutes esthétiques.
State Of Shock, c’est le titre séminal & urgent de The Ex & Tom Cora, une urgence qu’on se doit de cultiver encore aujourd’hui.

Déjà dix ans qu’ils ont formé leur groupe sur les bancs de l’école : mais les Américains de The Districts vont vite. Déjà trois ep, quatre albums, le dernier se faisant l’écho de profondes remises en question et de nouvelles ambitions : You Know I’m Not Going Anywhere les voit étendre leur registre bien au-delà du son garage indie (Mellotron, samples, cordes, synthétiseurs…) avec une créativité et d’un goût pour l’expérimentation qui ne devrait pas les lâcher de sitôt.

Finley Quaye revient à Paris pour un concert exceptionnel, en solo et en acoustique, à Petit Bain. Il fera un tour d'horizon de l'ensemble de son répertoire et parcourera tous ses albums sur scène. On l'avait découvert avec "Maverick A Strike" en 1997, il a enchaîné par la suite en sortant 6 albums, dont le dernier opus, réalisé entièrement seul, le très bon "Faux Naïf" en 2019.

« I don’t want to be your fucking dog », chante Sophie Allison de Soccer Mommy dans « Your Dog », extrait de son premier album 'Clean’ publié en 2018.
Par dessus un son de guitares noueuses, déformées et des basses percutantes, Allison installe une dualité à la fois conflictuelle et vulnérable. « I want a love that lets me breathe/I’ve been choking on your leash. » C'est une réclamation du pouvoir, une réécriture de toutes les règles du rock indépendant.

Soccer Mommy est le projet de Sophie Allison, 22 ans, originaire de Nashville. Au cours des dernières années, elle a fait des tournées sans arrêt, notamment pour Kacey Musgraves, Vampire Weekend et Wilco. Elle a vendu d'innombrables spectacles phares et fait ses débuts au festival Coachella, Governor’s Ball, Primavera Sound, etc. En septembre, Soccer Mommy a partagé sa première nouvelle chanson depuis 2018, « Lucy ». Elle a ensuite publié un deuxième titre, « Yellow is the color of her eyes » en novembre.